Endlich kann man sich wieder selber als Batman oder Superman die Köpfe einhauen. Nachdem Injustice mich damals extrem positiv überrascht hat, lässt auch der zweite Teil keine Wünsche bei Prügelspiel- und DC-Fans offen. Die Story ist wie in Teil 1 schon extrem episch und gut inszeniert. Diesmal müssen wir uns mit unseren Helden dem Oberschurken Brainiac stellen. Das Kampfsystem hat sich nicht verändert und man muss sich so nicht groß umgewöhnen. Natürlich gibt es neue spielbare Charaktere, Maps und Superattacken, die größte Neuerung ist aber die Einführung eines Ausrüstungssystems. Man kann jeden Charakter individuell ausrüsten und anpassen, dabei verändert sich nicht nur das Aussehen, sondern auch die einzelnen Werte wie Stärke oder Verteidigung. Um Loot zu bekommen, muss man Ziele erreichen, Charaktere aufleveln oder im Multiversum Quests erledigen. Dann bekommt man schicke Lootboxen in verschiedenen Seltenheitsgraden. Außerdem bekommt man nach jedem Kampf neben Erfahrung auch Gold, von dem man wiederum neue Boxen kaufen kann. Mich hat dieses System extrem angefixt und motiviert. Man möchte schließlich für seinen Lieblingscharakter das beste Loot bekommen. Wer Teil 1 bereits mochte, der wird hier begeistert sein, Neulinge haben es hingegen gerade im Online-Spiel schwer, da das Spiel doch recht schwer zu meistern ist und es viel Übung erfordert. Am besten man spielt zunächst die Story durch, diese lohnt sich auf jeden Fall!

20 Jahre hat der kleine Rapper schon auf dem Buckel. Ich kann mich noch gut erinnern, als ich die Disc damals in die PlayStation eingelegt habe. PaRappa The Rapper war eines der Partyspiele, die wir unzählige Stunden gespielt haben. Nicht nur wegen des eigentlich simplen Spielprinzips, sondern auch, weil die Charaktere sympatisch waren und auch die Songs witzig präsentiert wurden. Warum sollte es also 20 Jahre später anders sein? Rythmusspiele gab es immer wieder, aber selten waren sie so lustig. Die Idee PaRappa neu auferstehen zu lassen ist also nicht so abwegig. Doch gibt es auch Punkte, die nicht so toll bei der neuen Version sind. So wurden zwar die Spielsequenzen alle aufgepeppt und sehen sehr nett aus, aber die Zwischensequenzen werden in der Originalauflösung wiedergegeben. Ging das technisch nicht anders? War es zu viel Aufwand auch diese anzupassen? Ich weiß es nicht, aber das wirkt gar nicht gut. Auch ist die Annahme des Tastendrucks ungenau. Das ist bei einem Rythmusspiel natürlich nicht wirklich optimal. Und wenn man einmal ganz ehrlich ist, ist das Spiel auch recht kurz. Wenn man nicht gerade so wie ich unzählige Versuche für ein Level benötigt, so ist man mitunter in 1,5 bis 2 Stunden durch. Wie schon damals lebt PaRappa the Rapper eindeutig durch den Spaß, den man beim gemeinsamen Spielen mit Freunden hat. Wenn man gemeinsam über die Texte lacht, oder gemeinsam am liebsten das Joypad gegen die Wand knallen möchte, immer bringt einen das Spiel zum Lachen. Schade, dass die Umsetzung einige Mängel aufweist. Denn als einer der Urväter des Rythmusspiels macht PaRappa sehr viel richtig. Wer gerne in Nostalgie schwärmt und mit seinen Freunden einen lustigen Abend verbringen möchte, liegt mit PaRappa the Rapper nicht falsch.

Zunächst einmal vielen Dank, dass endlich die Geschichte weiter erzählt wird. Nach dem Cliffhänger im letzten Teil hätte ich am liebsten das Spiel aus den Fenster geschmissen. So setzt Dreamfall Chapters tatsächlich da an, wo die Entwickler im Jahr 2006 aufgehört haben. Bereits 2014 fing man mit den einzelnen Episoden an und endete schließlich im Juni 2016 mit dem finalen Schlußakt. Nun können wir das komplette Paket auch im Zusammenhang auf der PlayStation 4 genießen und was soll ich sagen, ich bin schnell wieder in der wunderschönen Geschichte drin. Die Story ist recht komplex und wirft bei Neueinsteigern sicher sehr viele Fragen auf. Von daher empfehle ich zumindest den Vorgänger vorher zu spielen. Das Adventure an sich wirkt leider schon etwas angestaubt. Die Grafik ist okay, die Animationen mehr schlecht als recht und die Rätsel schwanken zwischen einfach bis frustrierend. Fehlende Hilfen erschweren uns natürlich die Aufgabe, aber diese sind doch immer lösbar. Jedoch muss ich ganz klar sagen, dass das Spiel eher als interaktives Buch zu betrachten ist, da es sehr viele und lange Dialoge in dem Spiel gibt. Dennoch lohnt sich die fantastische Reise wieder.

Ich nehme es direkt einmal vorweg: Wer dieses Spiel kaufen möchte, sollte dieses unbedingt im Bundle mit dem Ziel-Controller tun. Zwar kommt dann der stolze Preis von rund 100 € auf euch zu, aber der Controller kann mehr als man anfangs dachte. Er ist nämlich ein vollständiger DualShock Controller Ersatz. Sämtliche Funktionen inklusive Schultertasten und Analogsticks sind wunderbar angebracht und er funktioniert in dem Spiel auf jedenfall beeindruckend gut. Schade, dass man bislang noch keine weiteren Spiele mit dem Aim Controller angekündigt hat und wir auch noch keine Bestätigung haben, dass der Controller demnächst noch einzeln zu erwerben ist, aber zurück zum Spiel. Ihr erhaltet einen wirklich beeindruckenden VR Shooter, der euch das Gefühl gibt, direkt auf dem Planeten zu sein und um euer Überleben zu kämpfen. Die Immersion ist einfach überwältigend. Dennoch, wenn wir das Spiel ohne den Aim Controller ansehen ist es ein guter, aber kein überragender Shooter. Denn die Spielzeit ist nicht gerade lang, spielerisch bieten uns die lineare Level wenig Wiederspielwert und storytechnisch wirkt das Ganze recht dünn. Der normale PlayStation 4 Controller funktioniert zwar so wie er sollte, jedoch ist das Gefühl die Waffe zu tragen kein Vergleich. Bitte mehr davon!

Nach 10 Jahren kann man es immer noch sagen: LocoRoco sieht einfach so putzig aus und so klingt es auch. Im Grunde verbindet man LocoRoco doch immer mit Sonys Handheld PSP, denn das einzigartige Gameplay ist schon bemerkenswert. Wir steuern nur indirekt unsere kleinen Helden indem wir einfach die Spielwelt kippen lassen um demnach die kleinen wuseligen, ballförmigen Wesen durch Schwerkraft rollen zu lassen. Wir bestimmen nur wann sie zu hüpfen haben. Das Prinzip und die Aufmachung funktionieren noch heute. Quietschbunt und mit wunderschönen piepsigen Sounds sowie Musik ist man schnell im Spiel versunken und wippt automatisch mit. Wer jetzt denkt, ach das ist doch nur etwas für Kinder, der irrt sich. LocoRoco ist sicherlich für jedermann ein unterhaltsamer Spaß. Die Frage stellt sich nur, wie lange wir uns unterhalten lassen? Denn die Portierung läuft nicht immer so rund, die Kamera ist wie im alten Game sehr nah dran und dadurch verliert man leicht die Übersicht. Auch die Musik leiert beim beenden der Levels und eigentlich ist das Spiel auch insgesamt viel zu einfach. Die einzige Herausforderung besteht darin, alle Verstecke in den Levels zu finden. Dennoch ist das Preis-/Leistungsverhältnis fair und bietet für rund 15 € sicher ein Menge Spaß.

Wie schon Teil 1 ist Dragon Quest Heroes 2 ein Musou-Spiel à la Dynasty Warriors, gemischt mit dem beliebten Dragon Quest Franchise. Natürlich gibt es auch JRPG Elemente, wie es sich für ein Dragon Quest gehört. Insgesamt können wir 15 Helden spielen, welche sich auch unterschiedlich spielen und für Abwechslung sorgen, außerdem können wir sie alle aufleveln, ausrüsten und verstärken. In den spaßigen, actionreichen Kämpfen können wir schnell zwischen ihnen hin und her wechseln, außerdem können wir auch wieder Monster als Helfer benutzen, indem wir Steine von ihnen einsammeln und dann im Kampf für uns einsetzen. Die Story ist zwar nichts Außergewöhnliches, macht aber Spaß und die Charaktere sind sehr sympathisch. Was in Teil 1 fehlte, war ein Multiplayer-Modus, diesen bekommen wir jetzt und können so mit Freunden die Story-Missionen erledigen, oder in Dungeons kämpfen. Was ein wenig gefehlt hat ist Abwechslung in den Missionen und für erfahrene Musou-Spieler könnte auch die Anforderung etwas zu gering sein, aber dafür glänzt das Spiel mit der gelungenen Mischung aus Actionklopper und Rollenspiel.

Back to the Roots heißt es für alle Freunde des futuristischen Rennspiels, denn Grip entführt euch achtzehn Jahre zurück in die Zeit der ersten Playstation und Windows 9x, zumindest vom Gameplay her. Caged Element Inc. entwickelt mit Grip ein würdiges Remake des orginals Rollcage und holt es ins 21. Jahrhundert, dabei wurde nur der Rückspiegel vergessen, denn das HUD ist optisch dem Konzept der Urfassung angepasst. Die Musik ist so stimmig, dass es schon deshalb Spaß macht zu spielen. Diese stammt aus der Feder von Künstlern wie Kevin Greenlee, welcher schon die musikalische Untermalung diverser anderer Spiele übernahm. Das Waffenarsenal dieses Spiels ist ebenso abwechslungsreich, wie von taktischem Interesse, denn wo lege ich eine Mine, oder welchen Gegner vor mir schalte ich wie aus, sollte man sich schön überlegen, auch wenn man schnell mal den Halt verliert. Abwechslung bieten auch die verschiedenen Spielmodi, wobei das Rennfeeling bei Arenakämpfen überhaupt keine Rolle spielt, hier werden nur Abschüsse gezählt. Das Spiel bietet zur Zeit schon einiges, allerdings ist abzuwarten, ob sich die Entwickler halten können und das Produkt fertig wird, denn das ist das Hauptproblem der Spiele im EA. Außerdem kann man sagen, dass das Spiel im Singleplayer zwar eine Menge Spaß bietet, ebenso wie im Splitscreen, aber der Multiplayer ist leider zu schlecht frequentiert und daher bietet das Spiel einen, wenn auch gewaltigen, aber nur kurzzeitigen Spaß.

Auf Europas größtem Fantasy-Spielplatz präsentierten erneut zahlreiche Fantasygestalten, Spiele-, Film- und Serienhelden aus Welten wie Star Wars, Game of Thrones, Ghostbusters, Steampunk oder Manga ihre kreativen Kostüme und waren damit in bester Gesellschaft. Die Rede ist von der RPC - Role Play Convention 2017. Natürlich waren wir von GameFeature mit Hannah und Sebastian auch vor Ort und berichten von unseren Erlebnissen.

Ich glaube kein Indietitel hat mich zuletzt so berührt wie RiME. Ein kleiner Junge, gestrandet auf einer Insel, die viele verschiedene Mysterien beherbergt, von einem kleinen Geisterfuchs bis hin zu alten Robotern. Ich war sofort gebannt durch die Szenerie und die Musik, die mir eine Gänsehaut bereitete und mich richtig in das Spiel einlullte. Das Ganze erinnerte mich sehr an Journey, was mich damals genauso gepackt hat. Und auch hier gibt es eine alte Kultur, die anscheinend untergegangen ist und wir versuchen zum Teil herauszufinden, was passiert ist. Vor allem aber versuchen wir von der Insel wieder runterzukommen und kämpfen uns durch verschiedene Rätsel, die uns immer weiter Richtung Ausgang und Lösung des Mysteriums bewegen. Die Rätsel empfand ich dabei zwar schon als fordernd, aber lösbar. Man bekommt oftmals Hinweise durch Wandmalerei und irgendwann löst man die Rätsel schon ganz intuitiv. Vor allem die Nutzung von Licht, Schatten und Tageszeiten fand ich dabei sehr gelungen. Es gibt auch bedrohliche Momente, die mir wirklich ein paar Schweißperlen auf die Stirn getrieben haben, aber Alles in Allem ist das Spiel sehr harmonisch. Nur die langen Ladebildschirme haben schon etwas gestört, genauso wie die ruckeligen Sequenzen, aber das tat dem Spielvergnügen keinen Abbruch. Ich würde euch daher dringend empfehlen dieses Spiel einmal zu spielen, allein wegen der gelungenen Atmosphäre und der Storyelemente.

Day of Infamy wurde als Mod für Insurgency geplant und dann aber von New World Interactive als eigenständiges Spiel auf den Markt gebracht. Danke dafür, denn Day of Infamy ist ein gelungener WW2 Shooter, der durchaus mit der Konkurrenz mithalten kann. Was in den Serien der WW2 Shooter verloren ging, wurde hier mit Herz und Verstand neu aufgegriffen, so ist es zum Beispiel existenziell, sich nach rechts und links zu lehnen. Im Gegensatz zu den meisten anderen Games, setzt dieses Spiel sein Augenmerk auf das Wichtige und lässt überflüssige Dinge einfach weg. Einige Dinge sind konform mit Insurgency, andere sind etwas abgeändert, so kann man nun auch Arty und Nachschub als Unteroffizier anfordern. Das beste Spielerlebnis bekommt man natürlich mit Freunden, wenn die Kommunikation über TS, oder ähnlichem stattfindet, denn nicht nur im PvP, sonder auch im PvE gilt Teamplay als oberstes Gebot. Mit nicht befreundeten Spielern kann man über den Ingame Voice Chat kommunizieren, dieser wird mal mehr, mal weniger häufig genutzt. Meist in Englisch, aber auch gerne mal in einer Fantasiesprache, bzw. Französisch, aber auch da habe ich die Erfahrung gemacht, dass die Community Neulinge mit Verständnis aufnimmt. Im krassen Gegensatz zu den anderen Onlinegames, in denen meist nur rumgebashed wird.